表演系艺考考什么 中戏表演艺考怎么考(程爽)

很多人想知道行为艺术测试的内容是什么，如何测试中国戏曲艺术测试的表现？下面小系列介绍一下！

表演系艺考内容介绍

一般来说，表演艺术测试主要包括:声乐、台词、形体、表演。影视表演考试通常分为初试和复试。

初试一般包括自我介绍、朗读精选作品、集体作文和回答考官提问。自我介绍是展现考生自我风格的重要手段。考生的所有外在和内在素质，如气质、反应、言语、文化背景等，都会通过这次考试展现给考官。自选作品朗读主要考查考生的发声情况、吐字和语言表达能力。考生要根据自己的条件，认真选择适合朗读的文稿，选好之后要特别注意背诵文稿。集体作文旨在考察考生的合作能力、表达能力、适应能力以及是否具备基本的舞台生活能力。这次考试通常采取命题作文的形式。答考官题是对考生口语表达、心理承受、独立判断、艺术感受、生活观察的综合考查。

复试分为两次测试和三次测试。通过第二次考试的考生进入第三次考试。复试主要分为台词测试、声乐测试、形体测试、艺术特长展示、单人小品、集体小品、语言动作的合理练习。台词是看自己的稿子。有的会限制题材，有的不会限制，比如诗歌、散文、小说、影视剧独白、寓言等等。

考试时，考官为考生指定阅读材料，通过朗读来考查考生的语感能力和表达能力。声乐是没有伴奏的自己的歌。考试的目的是通过了解考生的音色和音准来测试考生是否具备当演员的声音条件。考生可以唱自己的歌，包括独唱和伴奏。有时考官会给考生一些简单的乐谱现场演唱，或者敲打一个节奏让考生模仿来测试考生的乐感和节奏感。形式就是自带舞蹈。可以是现代舞，民间舞，任何舞蹈，如果需要伴奏，自带CD。

中国戏曲表演系艺术考试流程

一、初试:考生首先需要做一个简单的自我介绍，申请号，身高，从哪里来等等。在这个过程中，考生的声音要响亮。简单的自我介绍后，真正的考核开始了。

台词:考生背诵自己准备的小说、散文或寓言。题材应该是关于家庭，爱情或者友情，内容应该是健康的。选择什么体裁没有严格限制，只要考生擅长，但文章长度最好控制在三分钟左右。

表现:可能是命题，可能是规定的情况，一群人一起做。考生要认真倾听老师的要求，表演时力求真实自然，避免做作或刻意炫耀。

声乐:考生唱一首自己准备的歌。老师主要考查考生的语音语调。他唱错话不要紧，但前提是声音条件好。

形式:考生可以跳一个自己准备的舞，什么都行，自己准备伴奏，跳舞的时候注意表情和眼神。

二、复试:在这个过程中，考生简单的自我介绍、台词、声乐、形式都和初试差不多，而表演题一般是集体随笔。老师会把人分成几组，然后出题，要求考生出去准备五分钟左右。考生可以密切关注讨论，以实现表演中的协调。考生在充分发挥集体协作的凝聚力的同时，不要忘记充分发挥自己的特长以打动考官，但也不要过于注重个人得失，损害整体协调性。

三、三考:考生为了发挥潜能，应该更加放松。

形式:考官先放一段音乐让你放松，然后做规定动作，然后让你跟着，只教几次。如果不是，不要紧张，认真跟着，自信一点。这个体检往往是用简单的动作来完成的，努力也不会太难。

线条:类似于上一次考试中线条的形式。考生要根据评委和老师的要求发声，注意对发音、气息、节奏的适当把握，尤其要自信、自信。

表现:这次考核内容可能会多一些，时间会给考生更多的时间。这个阶段命题作文，
规定的情况，即兴作文都是可以的，只要你平时刻苦训练，就能从容应对。需要注意的是:编小品的时候不要跑题，演小品的时候要小心，尽量让老师注意到你，但是不要笑，往后站或者正面看，声音一定要大。

通过中央戏剧学院表演艺术考试的技巧

1.说话

首先音量要够大。戏剧和话剧舞台表演主要是通过* *对话或者唱歌来表达。七段对话与日常生活中的对话完全不同。演出在指定的时间和地点完成。观众只能听一遍，不能提问。如果演员的音量太小，声音不清晰，就会影响观众的整体情绪，同时失去戏剧和戏剧舞台表演的意义。有的时候有现场演出没有放音设备，或者剧情需要走下舞台，不方便携带放音设备的时候，音量大就显得尤为重要。演员的声音只有清晰、洪亮、有穿透力，才能让观众听懂，获得更好的表演效果。因此，学生必须接受严格的语言技能训练，以不断提高自己的表现水平。

2.戏剧

动作戏(话剧)是演员在舞台上的表演，观众在舞台下只能从一定角度观看，距离越大，越难看到演员的动作。所以作为一个剧(剧)演员的舞台表演，要求动作幅度一定要大，必要时一定要夸张，让观众看得清楚，看得清楚。体能训练奠定了夸张动作的基础，但夸张动作的表现要自然、优美、得体。符合性格。在舞台表演中，所有外在的动作都要参考内心的情绪。有些演员在舞台上会有很多无机的动作，不符合人物的情绪。也会显得不知所措，影响人物形象，尽量避免。

3.表示

演员表情的变化是根据剧情中人物的需要而做出的。不同的戏剧人物往往会有不同的表达方式，如悲与喜、惊与喜、怒与喜的突变，这是成为优秀演员的重要条件。演员的表情要变化快，有意识的控制，让观众跟着演员的情绪变化，融入剧情。

4.勇气

怯场和紧张是每个演员，尤其是初学者不可避免的自然心理现象，也是成为优秀演员成长过程中不可避免的心理现象。克服胆怯和紧张很重要，就是要摆脱自私的杂念，不要再去想自己的外表好看不好看，声音好听不好听，动作好看不好看，观众会说什么，玩不好，别人玩的比我好怎么办等等。