摄影构图的十七种方法是哪些(岳春阳)

摄影构图是画面上的布局和结构。其具体含义是利用相机镜头的成像特点和摄影造型手段，根据主题的要求形成一定的画面，使客观物体比现实生活更具表现力和艺术性，更充分、完美地揭示一定的内容。下面是边肖整理的十七种摄影构图方法。我们来看看。

十七种摄影构图方法

1、三等分法

三向作文应该是最常见最基本的作文方法。这种构图方法是用四条直线把画面分成九个相等的方块。这种构图表达生动，画面简洁。目前绝大多数数码相机甚至手机都内置了九宫格辅助构图线，适合各种拍摄题材，比如山水、人物等。

2.对称成分

对称构图具有平衡、稳定、对应的特点，但缺点是过于死板，缺乏变化。常用于表示对称的物体、建筑物、有特殊风格的物体。

3.准绳

引导线构图法是利用画面中的线条引导观看者的眼睛，使他的眼睛最终汇聚到画面的焦点上。当然，引导线不一定是具体的线，但只要是有方向性、连续性的，就可以称之为引导线。现实生活中，道路、河流、排列整齐的树木、色彩、阴影甚至人的眼睛都可以作为指引线。

4.框架组成

选择框架前景可以将观众的视线引向框架中的景物，突出主体，同时营造出深度感。围绕主体图像形成一个框架，可以营造一种神秘的氛围，就像一个人从一个隐藏的地方偷看一个地方。画框构图有助于主体图像与景观的融合，给照片更大的视觉冲击。

5.图案和纹理

人类天生被图案吸引，图案可以是拱门的形状，地板上的图案，墙上的浮雕。把这些作为画面的视觉主体，配以光影，可以表现出特殊的质感。

6.对角线和三角形

对角线和三角形构图可以给照片增加动态张力，让照片看起来更生动。相对来说，横竖线都很稳定。如果一个人站在水平面上，看起来很稳定，但是放在斜面上，会给人一种紧张感。这种构图多用于建筑和体育拍摄。

7.填充图片

让被摄主体填满画面，周围留下很少空的空间甚至没有空的空间，有助于观众在不受任何干扰的情况下充分关注被摄主体，也能让人看清被摄主体的细节。

8.奇数规则

奇数法则是指当画面中的主体是奇数时，画面在视觉上具有吸引力。比如你要拍一个以上的人，不要拍两个人，要拍三个，五个，七个。当然，对于婚纱摄影来说，这是一个愚蠢的想法。但只要有可能，如果你拍的不仅仅是现实生活中的纪念照片，记住奇数法则。

9.使用空白色空

如上所述，空应该填，但这正好相反。在画面中留一些空白色空也能让你的主题显而易见，引人入胜，同时营造出极简的画面。

10.改变你的视角

现在很多相机都有翻盖屏幕，单反相机也配备了易用的实时取景功能，为我们从非常规角度拍照提供了极大的便利。不要总是在人眼的高度进行创作，尽量降低或提高视线，从不同的角度拍摄事物，可以达到意想不到的效果。

11.把主题和背景分开

用浅景深把主体和背景分开也是突出主体的好方法。通过使用大光圈，背景变得模糊，清晰的主体立刻成为画面的焦点。这种技术最常用于人像和生活素描的拍摄。

12.找到特定的颜色组合

对于设计师来说，色彩的组合很重要，但在摄影中很容易被忽略。通过组合一些颜色，可以在视觉上更加引人注目。和下面的色轮一样，两种相反的颜色是互补色。将这两种颜色排列在同一张图片中，可以使图片更有吸引力。

13.保持画面平衡

摄影初学者常犯的一个错误就是过于注重主体，而不注重匹配的背景或衬托。其实一张好的照片需要前后呼应风景，给人一种东拼西凑的感觉，适当留出背景也能让主体凸显出来。而且有前景和背景的照片会有更多的空感观。

14.空的原则

空的原理是给图像中的运动物体留下大量的空空间。比如下图中的船是向右行驶的，那么空白色可以留在图片右侧，所以图像是动态的。如果左侧留有大量空白色，会给人一种船快看不见的感觉，可能会造成主题不突出等问题。

15.金三角构图

金三角的构成和三等分的构成很像，只是这里的直线是从图片的四个角开始，在左右两边形成两个直角三角形。然后把画面的元素构造成这些交集。

16，平手

并列是一种非常强大的构图方式。平行是指将两个或两个以上的事物放在同一张图片中，使它们相辅相成，使两者都发挥重要作用，并用照片讲述一个故事。这种构图方式在人文学科中经常使用。

17.黄金比率

黄金比例原本是一个数学定律，是列奥纳多·斐波那契在公元1200年左右发现的。他注意到这个比例在自然界大量出现，基于它的自然结构设计既实用又美观。黄金比例虽然在绘画和设计领域被视为一个标准，但在摄影界却没有太多的讨论，因为这是一种高层次的构图方法，很多人无法理解。但其实黄金比例并不复杂。和三分法的构图很像，只是画面比例是1:0.618:1，而不是1:1:1。

摄影构图的目的是什么

构图的目的是强调和突出立意中的典型化人物或景物，从而摒弃一般的、肤浅的、繁琐的、次要的东西，适当安排伴随体，选择环境，使作品比现实生活更高、更强、更完美、更集中、更典型、更理想，从而增强艺术效果。一般来说，是把自己的思想感情传递给别人的艺术，才能真正表达作文的目的。

每一个主题，无论是平淡还是宏大，意义重大还是平凡，都蕴含着视觉之美。当我们观察生活中的具体物体——人、树、房子或花时，我们应该抛开它们的一般特征，把它们看作是形式、线条、纹理、明暗、色彩、光和三维物体的组合。摄影师通过运用各种造型方法，形象、清晰地表现出被摄主体的形状、色彩、质感、立体感、动感与空之间的关系，使之符合人的视觉规律，只有观者真正感受到，才能获得满意的视觉效果——视觉美。换句话说，构图要有美感。正如罗丹所说“美无处不在。对于我们的眼睛来说，不是缺少美，而是缺少发现美。\"；作为一个摄影师，他只是擅长用眼睛看自然，并将这种视觉感受转移到画面上。

但构图本身不能是目的，因为构图的基本任务是尽可能地理清艺术家的构思。

摄影构图注意事项

1.拍摄时，我们通常将主体安排在黄金分割点和画面第三行，并留出适当的空作为背景，让主体自然存在于环境中。

2.拍摄侧面人像或前倾姿势的物体时，一般需要在人物面对或移动的地方尽可能多的留下空的空间，这样才能让人的眼睛得到释放。

3.拍摄时，选择背景非常重要，避免头顶出现树枝、烟囱等现象，带来尴尬的视觉效果。

4.拍摄时，地平线的位置没有安排在画面中央，可能会造成被摄主体和背景均匀分布在画面两侧，或者造成被摄主体和配角分布在画面两侧，会让画面有一分为二的感觉。

5.画面中的衬托过度表现，或者过于显眼的色彩，都会造成观者的注意力被衬托过度吸引，反而使主体处于次要地位。

6.构图中不注重整体调性和色调结构，造成画面色彩和氛围不协调，影响照片效果。

7.构图中出现垂直线时，比如拍一棵树，就要拍树根，否则树会飘起来，画面会显得奇怪，让人感觉不舒服。