《醉翁亭记》的艺术手法有哪些？(韩竞仪)

作为中考重点文言文，他有哪些艺术手法？

醉翁亭的艺术手法

优美的意境

好的散文应该是诗，创造美的意境。所谓意境包括意图和语境两大类，是渗透作者主观感受的艺术画面。优秀的散文要有优美的画面，给读者独特的美感，赏心悦目。醉翁亭的思想脉搏是一个“乐”字，“醉”中的乐，就像一条彩色的线把每一幅画连在一起。而“醉态之意不在酒”，“在乎山河”。爱树沉湎山河是作者的真实意图。散文的立意就像是立一本书，作者根据这样的“意”写出优美的“境”，从而达到情与景的交融，意与境的和谐。作者从这些方面描写散文的境界。

风景之美。在作者笔下，醉翁亭的远方是一幅山水画。有山，有泉，有林，有亭。但作者并不是孤立地用墨，而是相互交织，既美观又多样统一。“琅琊山，美不胜收，连绵不断，绿意盎然。群山为背景，围成一圈。如果林深于路，泉曲流，那么“泉上有亭”。这样山泉相依，泉水与亭台楼阁对比，一幅画中的山水亭台就构成了一种诗情画意的美好意境。

黄昏时变化的美。“日出出林，云归洞，由暗变暗者，亦黄昏于山。”。写醉翁亭早晚变化的美景。由于早晚不同，作者写作的基调和氛围也不同。早上有宁静清新的气息，晚上有朦胧的影像和黄昏的空气。作者对景物变化的观察深邃而单薄，笔法如丝，用不同的场景写出不同的境界。

四季变幻的美。“野而香，美而阴，木而美，风而霜洁，山中只有四季”，形容四季景物的变化。香草，清香是春；树木挺拔，枝叶繁茂的树木是夏日的风景；风萧瑟，霜铺路秋；水很薄，岩石很干，枯萎的植被是冬天的景象。这些变化给人不同的审美享受。四图相映，春色似海，映秋寒；繁茂的夏季景色衬托出寒冷的冬季景色。

动静对比之美。本文首先谈一谈景与景的动静对比。壮丽的琅琊山是静态的，流动的酿造泉水是动态的，群山郁郁葱葱，赏心悦目，泉水的声音是美丽的。“绿树成荫，上下歌唱”，与百鸟鸣叫的动作相比，树木相得益彰。“夕阳在山，人影散，太守归来，宾客追随”是景物与人物的动静对比。“坐起来闹的人，彼此都很开心。白发者，颓然其间，太守醉也”。与宾客的喧哗，太守的谦让的静止形成对比，充满情趣。

醉翁亭结构精巧

金线珠饰。《醉翁亭》一点也不乱，虽然有时候山披布，有时候水流入画，有时候人情散在纸上。第一个原因是作者手里有一根金线。这条金线就是作者的主观感受——“音乐”，醉酒中的“音乐”。正因为如此，文章的开头、传承、转折、组合都是由作者主观感受和经历的起伏来主导的。

写山水是表达“得之心”的喜悦；写游客无止境的旅程，是表达人情的喜悦；把酿造泉水写成酒，用野菜摆席，编织在一起，是一种“宴饮之乐”的表达；写歌，唱响，飞越森林，是为了表现“鸟儿的欢乐”，也是为了表现“游一游，自得其乐”。凡事欢喜，乐在其中。全文因为风景而快乐，因为音乐而抒情。这样，如果你围绕着一个“乐”开始写，一路写下去，那就不是一块碎杂碎，而是一个统一的整体，就像在金线上戴上几千颗珍珠和玉石，在聚光器上收集几千道阳光和凝结物。

正是因为有了汇聚点和主骨架，零散的文风才会转化成一种特色，表现为文笔从容，左右平衡。越散，散文的血肉就越饱满，增加了散文的生命力，增强了散文的内容。曲径通幽。《醉亭》里有这样一句话:“有亭。”用这句话来描述这篇文章的结构特征是恰当的。作者写的是清晨四点不同的风景，朗朗多姿多彩的风景，可谓匠心独运，苦心经营。

为了写醉翁亭的位置，作者花了很多心思。他没有直接说，而是曲折地写。文章一开始，就铺了五层笔墨，“四面环山”，一层；“西南山峰”，一楼；深秀《郎》，一楼；汩汩泉水，一楼；“有亭”，一楼。五层墨不是均匀涂抹，均匀分割，而是一层一层烘焙染色，一步一步推进。先用大镜头和长镜头，再推进小镜头和短镜头，最后跳到特写，凹凸不平，直直的。先用一般的描写来描述滁州的山景，做很多淋漓的描写。下一个字“你”，文章折进去，带出“西南峰”。再加上“希望”二字，视线就集中了。用毕视，再用听觉，“水汩汩之声”，便作春秀。然后，随着“会”字和“传”字，醉翁亭在眼前，进了名册。作者在用笔的时候，似乎是在野外打猎，逐渐绕着一个小区域打转。这不仅让人知道醉翁亭在哪里，还通过层层叠叠凸显出它的美。

这种描述使得“亭”与众不同；有了这样一支笔，“文”就了不起了。比如文末，为了突出“太守之乐”，作者还采用了对比层层的笔法。用鸟之乐来体现全民之乐，再用全民之乐来体现太守之乐。这样太守的喜悦在无数的陪衬下被推到了巅峰，表现出主观感受和体验的优越感。反响不错。之前有伏笔，然后一定要照顾；醉翁亭结构布置的第三个特点是开头藏墨，结尾明显。

文章开头我写道:“名人是谁？太守自说自话。”但太守“名相是谁”临时压表，打基础，催人读。直到文末才显示:“太守唤谁？”涪陵欧阳修也。“发挥到了首尾相接的效果。再比如“太守乐”呼应“山河之乐”，当音乐来自山河时，太守乐就有了基础。”白发苍苍者，为太守所醉。”它照顾到“太守和客人都会在这里喝酒，少喝多醉，年份最高”。年龄高，风景有爱，太守必醉。再比如“夕阳在山，人影散”，因季节晚而相继离去，与前文中的“黄昏归来”如出一辙，体现了这句话。处处注意呼应和照应，使文章内部结构清晰、严谨、细致。

醉翁亭的语言很棒

醉翁亭的语言很有特色，风格优美，文字简洁，音节铿锵，状态极佳，画面优美，音乐优美。

首先，醉翁亭的语言高度概括，意义丰富。最值得注意的是，作者在这篇文章中提出的“醉酒的含义不是酒”和“出水”，被当代和后来的作家所使用。比如苏轼在著名的《后赤壁赋》中写秋冬之交的江面风光时，就直接借用了“出水”二字。而且由于作者对词语的精确运用和对词语的广泛概括，“醉态之意不在酒”和“水落石出”演变成了稳定性强、规范性高的成语，充分发挥了其引申意义。

其次，醉翁亭的语言简洁明了，通顺流畅。这是作者善于观察事物，捕捉物体本质特征并加以提炼的结果。比如写晨昏景象的区别，可以用两句话来概括:“日出出林，云归，石洞不见。”森林、岩石、晨风、暮色，都是山中熟悉的东西，用来写风景，用来切风景。同时，“楚”与“开”是附属的，“开”是“楚”的后果。“贵”与“明”互属，“贵”是“明”的前提。高超的动词互为因果，使变幻的山景生动而迫在眉睫。再比如写四季风光。作者独特地捕捉到了具有季节性特征的典型场景，说春天有“香”，夏天有“复杂”，秋天有“干净”，冬天有“水”。所有条件都满足，熨烫准确。

再比如“树阴，歌声上下”。第一句是用颜色写的，第二句是有声有色的。几个角色把黄昏的场景完全展现出来。比如“有一亭”，亭的形状和风格画得就像一只展翅的鸟，凌空想飞。过滤文字的水分，浓缩语言容量，使文字清晰饱满，从而达到做工精致的目的。

再次，醉翁亭语言内敛，防坠，铿锵悦耳。全文几乎都是用“也”绑在句尾，而且总是完整的，没有多余和烦恼的弊端。反而很聪明，有唱歌叹气的魅力。虽然是散文，但借用了诗歌的语言表达形式，散、合、变。他排列了许多对句子，使句型排列稳定。

作者虽然受骈文影响，但不吃不改，而是创作一些东西，融于笔端，变得自然。不做作，不矫情。